Now, the Metropolitan Opera is getting in the best shape after James Levine - New excellent principals, outstanding ensembles and solos even in the tutti, rich and precise tuttis, extensive connections to all top artists, and curious audiences (new and old) in the house. The conditions are about time. The lineup for the rest of this season through 2025 is as follows:
3.4.2025
Following a string of awe-inspiring Met performances, soprano Lise Davidsen stars as Leonore, who risks everything to save her husband from the clutches of tyranny. Tenor David Butt Philip is the political prisoner Florestan, sharing the stage with bass-baritone Tomasz Konieczny as the villainous Don Pizarro, veteran bass René Pape as the jailer Rocco, and soprano Ying Fang and tenor Magnus Dietrich, in his company debut, as the young Marzelline and Jaquino. Bass Stephen Milling sings the principled Don Fernando, and Susanna Mälkki conducts the Met’s striking production, which finds modern-day parallels in Beethoven’s stirring paean to freedom.
3.3.2025
Following the haunting Met premiere of his first opera, Dead Man Walking, composer Jake Heggie returns to the company with his 2010 adaptation of Herman Melville’s sea-drenched, heaven-storming epic. A cast of standouts comes together on the decks of the Pequod, with tenor Brandon Jovanovich starring as the monomaniacal Captain Ahab, implacable in his pursuit of the white whale; tenor Stephen Costello as Greenhorn, the opera’s version of Ishmael; baritone Peter Mattei as the even-keeled first mate Starbuck; and bass-baritone Ryan Speedo Green as the Polynesian harpooneer Queequeg. The cast also features soprano Janai Brugger as Pip, tenor William Burden as Flask, and baritone Malcolm MacKenzie as Stubb. Maestro Karen Kamensek takes the podium for a stunning staging by Leonard Foglia that arrives at the Met newly enlarged and refined following acclaimed runs in Dallas, San Francisco, Los Angeles, and Washington, D.C.
3.31.2025
Conductor Joana Mallwitz makes her Met debut leading two extraordinary casts in Mozart’s comic masterpiece. Bass-baritones Michael Sumuel and Luca Pisaroni star as the clever valet Figaro, opposite sopranos Olga Kulchynska and Rosa Feola as his betrothed, the wily maid Susanna. Baritone Joshua Hopkins and bass-baritone Adam Plachetka alternate as the skirt-chasing Count, sopranos Federica Lombardi and Jacquelyn Stucker (in her Met debut) trade off as his anguished wife, and mezzo-sopranos Marianne Crebassa and Emily D’Angelo share the role of the adolescent page Cherubino.
4.29.2024
Music Director Yannick Nézet-Séguin conducts his first Met performances of Strauss’s white-hot one-act tragedy, which receives its first new production at the company in 20 years. Claus Guth, one of Europe’s leading opera directors, gives the biblical story—already filtered through the beautiful and strange imagination of Oscar Wilde’s play—a psychologically perceptive Victorian-era setting rich in symbolism and subtle shades of darkness and light. Headlining the new staging is soprano Elza van den Heever as the abused and unhinged antiheroine, who demands the head of Jochanaan, sung by celebrated baritone Peter Mattei. Tenor Gerhard Siegel is Salome’s lecherous stepfather, King Herod, with mezzo-soprano Michelle DeYoung as his wife, Herodias, and tenor Piotr Buszewski as Narraboth. Derrick Inouye conducts two performances in May.
4.27.5/1.4.9 Elīna Garanča as Amneris
Soprano Angel Blue makes her long-awaited Met role debut as the Ethiopian princess torn between love and country, one of opera’s defining roles. Music Director Yannick Nézet-Séguin takes the podium for the New Year’s Eve premiere of Michael Mayer’s spectacular new staging, which brings audiences inside the towering pyramids and gilded tombs of ancient Egypt with intricate projections and dazzling animations. Mezzo-soprano Judit Kutasi, following her 2024 debut in Verdi’s La Forza del Destino, is Aida’s Egyptian rival Amneris, sharing the role with Elīna Garanča, who returns to the Met for the first time since 2020. Leading tenors Piotr Beczała, SeokJong Baek, and Brian Jagde alternate as the soldier Radamès, who completes the greatest love triangle in the repertory. The all-star cast also features baritones Quinn Kelsey, Amartuvshin Enkhbat, and Roman Burdenko as Amonasro and basses Dmitry Belosselskiy, Alexander Vinogradov, and Morris Robinson as Ramfis. Christina Nilsson makes her Met debut in the title role in March, and Alexander Soddy shares conducting duties.
5.12.2024
The most recent opera by preeminent American composer John Adams—a glorious adaptation of Shakespeare’s immortal drama—has its Met premiere. Following her debut in the company premiere of Adams’s El Niño in 2024, soprano Julia Bullock stars as the irresistible Cleopatra, one of theater’s most complex and captivating characters, opposite bass-baritone Gerald Finley as the conflicted Antony. Adams himself takes the podium to conduct his lyrical and richly orchestrated score, leading a new staging by groundbreaking director Elkhanah Pulitzer that transports the story of troubled romance and political strife from ancient Rome to the Golden Age of Hollywood in the 1930s. Tenor Paul Appleby is Caesar, who goes to war with Antony, and mezzo-soprano Elizabeth DeShong is Caesar’s sister and Antony’s forsaken wife Octavia.
5.23.2025
Tchaikovsky’s macabre thriller, set against the backdrop of Tsarist Russia, is back in the Met’s atmospheric staging. Soprano Sonya Yoncheva makes her highly anticipated role debut as Lisa, the young woman who embarks on a deadly love affair with the gambling-obsessed officer Hermann, sung by tenor Brian Jagde, also in his role debut. Baritone Igor Golovatenko reprises his moving portrayal of Lisa’s fiancé, Prince Yeletsky, alongside mezzo-soprano Violeta Urmana as the spectral Countess and baritone Alexey Markov as Count Tomsky. Keri-Lynn Wilson conducts the sweeping score.
今、メトロポリタン歌劇場は、ジェイムズ・レヴァインの後、最高の状態になりつつある。新しい優秀なプリンシパル、トゥッティでも傑出したアンサンブルとソロ、豊かで正確なトゥッティ、トップアーティストとの幅広いつながり、そして好奇心旺盛な観客（新旧問わず）など、状況はまさに時宜を得ている。今、メトロポリタンオペラにこない理由がよくわからない。今シーズンの残り2025年のラインナップは次の通り。
フィデリオ
メトロポリタン歌劇場での一連の感動的な公演に続き、ソプラノのリーゼ・ダヴィドセンが、暴政の魔の手から夫を救うためにすべてを賭けるレオノーレ役で主演する。テノールのデイヴィッド・バット・フィリップが政治犯フロレスタン役で、悪役ドン・ピツァロ役のバスバリトンのトマシュ・コニエチュニー、看守ロッコ役のベテランバスのルネ・パーペ、そしてソプラノのイン・ファンと、これが同劇場デビューとなるテノールのマグヌス・ディートリッヒが若きマルツェリーネとヤキーノ役で共演する。バスのスティーブン・ミリングが信念を持ったドン・フェルナンド役を歌い、スザンナ・マルッキがメトロポリタン歌劇場の印象的な演出を指揮する。この演出は、ベートーヴェンの感動的な自由への賛歌に現代的類似点を見出すものである。
モビー・ディック
作曲家ジェイク・ヘギーは、自身の初オペラ『デッドマン・ウォーキング』のメトロポリタン歌劇場での初演で印象に残る後、ハーマン・メルヴィルの海と天を揺るがす大作の2010年の翻案で同劇団に戻ってくる。ピークォド号のデッキには、一流のキャストが集結。テノールのブランドン・ジョバノヴィッチが、執拗に白鯨を追い求める偏執狂のエイハブ船長役で主演し、テノールのスティーブン・コステロがオペラ版のイシュマエルであるグリーンホーン役、バリトンのピーター・マッテイが冷静な一等航海士スターバック役、バスバリトンのライアン・スピード・グリーンがポリネシアの銛打ちクィークェグ役で出演。また、ソプラノのジャナイ・ブルッガーがピップ役、テノールのウィリアム・バーデンがフラスク役、バリトンのマルコム・マッケンジーがスタッブ役で出演する。マエストロのカレン・カメンセクが指揮台に立ち、ダラス、サンフランシスコ、ロサンゼルス、ワシントン D.C. での絶賛された公演の後、新たに拡張され改良されたメトロポリタン歌劇場で上演されるレナード・フォリアによる見事な演出を披露する。
フィガロ
指揮者のジョアナ・マルヴィッツは、モーツァルトの喜劇の傑作で、2人の素晴らしいキャストを率いてメトロポリタン歌劇場に初登場。バスバリトンのマイケル・スミュエルとルカ・ピサローニが、聡明な従者フィガロ役で主演し、ソプラノのオルガ・クルチンスカとローザ・フェオラが婚約者のずる賢い女中スザンナ役で対峙する。バリトンのジョシュア・ホプキンスとバスバリトンのアダム・プラチェトカが、スカートを追う伯爵役で交互に出演し、ソプラノのフェデリカ・ロンバルディとジャクリーン・スタッカー（メトロポリタン歌劇場に初登場）が、悲嘆に暮れる伯爵の妻役を交代で演じ、メゾソプラノのマリアンヌ・クレバッサとエミリー・ダンジェロが、思春期の小姓ケルビーノ役を分担する。
サロメ
音楽監督ヤニック・ネゼ＝セガンが、シュトラウスの白熱した一幕悲劇のメトロポリタン歌劇場初公演を指揮する。同劇団では20年ぶりの新演出となる。ヨーロッパを代表するオペラ監督のひとり、クラウス・グースは、オスカー・ワイルドの美しく奇妙な想像力を通してすでにフィルタリングされている聖書の物語に、象徴性と微妙な光と闇の陰影に富んだ、心理的に鋭敏なヴィクトリア朝時代の設定を与える。新演出の主役は、虐待を受け精神を病んだアンチヒロインで、ヨカナーンの首を要求するソプラノのエルザ・ファン・デン・ヘーファーで、高名なバリトンのペーター・マッタイが歌う。テノールのゲルハルト・ジーゲルがサロメの好色な継父ヘロデ王、メゾソプラノのミシェル・デヤングが妻ヘロディア、テノールのピオトル・ブシェフスキがナラボト役を務める。デリック・イノウエは5月に2回の公演を指揮。
アイーダ
ソプラノ歌手のエンジェル・ブルーが、オペラの代表的な役柄のひとつである、愛と祖国の間で引き裂かれるエチオピアの王女役で待望のメトロポリタン歌劇場デビューを果たす。音楽監督ヤニック・ネゼ＝セガンが、マイケル・メイヤーによる壮大な新演出の大晦日プレミアに登壇。精巧な投影と目もくらむアニメーションで、観客を古代エジプトのそびえ立つピラミッドや金色の墓の中に誘う。メゾソプラノ歌手のユディット・クタシは、2024年にヴェルディの『運命の力』でデビューし、アイーダのライバルであるエジプト人アムネリス役を、2020年以来初めてメトロポリタン歌劇場に戻ってくるエリーナ・ガランチャと分担する。一流テノールのピオトル・ベチャワ、ソクジョン・ペク、ブライアン・ヤグデが交互に兵士ラダメス役を演じ、レパートリー中最大の三角関係を完成させる。オールスターキャストには、バリトンのクイン・ケルシー、アマルトゥフシン・エンフバト、ローマン・ブルデンコがアモナスロ役、バスのドミトリー・ベロッセリスキー、アレクサンダー・ヴィノグラドフ、モリス・ロビンソンがラムフィス役で出演する。クリスティーナ・ニルソンは3月に主役でメトロポリタン歌劇場デビューを果たし、アレクサンダー・ソディが指揮。
アントニーとクレオパトラ
著名なアメリカ人作曲家ジョン・アダムスによる最新オペラ、シェイクスピアの不朽の名作の見事な翻案が、メトロポリタン歌劇場で初演される。2024年にメトロポリタン歌劇場で初演されたアダムスの『エル・ニーニョ』でデビューしたソプラノ歌手のジュリア・ブロックが、演劇界で最も複雑で魅惑的な登場人物の一人である魅力的なクレオパトラ役で主演し、葛藤するアントニー役のバリトン歌手ジェラルド・フィンリーと共演する。アダムス自らが指揮台に立ち、叙情的で豊かに編曲された楽曲を指揮する。画期的な演出家エルカナ・ピューリッツァーによる新たな演出は、問題を抱えた恋愛と政争の物語を古代ローマから1930年代のハリウッド黄金時代へと移す。テノールのポール・アップルビーはアントニーと戦争をするシーザー、メゾソプラノのエリザベス・デショングはシーザーの妹でアントニーに見捨てられた妻オクタヴィアを演じる。
スペードの女王
帝政ロシアを背景にしたチャイコフスキーの不気味なスリラーが、メトロポリタン歌劇場の雰囲気ある舞台に戻ってきました。ソプラノのソニア・ヨンチェヴァは、ギャンブルに取り憑かれた将校ヘルマンとの致命的な恋愛に乗り出す若い女性リサ役で待望のデビューを果たします。テノールのブライアン・ヤーグデが歌い、これも初出演。バリトンのイゴール・ゴロヴァテンコは、リサの婚約者エレツキー公爵の感動的な演技を再び演じ、メゾソプラノのヴィオレッタ・ウルマーナが幽霊のような伯爵夫人役、バリトンのアレクセイ・マルコフがトムスキー伯爵役を演じます。ケリー・リン・ウィルソンが壮大な音楽を指揮する。
そうです。